Las entradas para la fiesta de los Dezeen Awards 2023 ya están a la venta
Las entradas restantes para la fiesta de los Dezeen Awards 2023 en Londres el martes 28 de noviembre ya están disponibles para su compra en el lanzamiento general. ¡Reserva tus entradas ahora antes de que se agoten!
La venta anticipada de entradas finalizó anoche, martes 31 de octubre, a las 23:59, hora de Londres. Todas las entradas restantes ya están disponibles a nuestro precio de lanzamiento general de £175 + IVA. También puedes ahorrar un 10 por ciento adicional si reservas un paquete de 10 billetes o más.
Celebraremos a los ganadores de los Dezeen Awards 2023 con comida, bebida, entretenimiento en vivo y música durante toda la noche en la estación de luz eléctrica de Shoreditch en Londres el 28 de noviembre.
Se revelarán los ganadores de las 39 categorías de proyectos de los Premios Dezeen, así como los proyectos generales de arquitectura, interiores, diseño y sostenibilidad del año.
También anunciaremos a los seis Diseñadores del Año y revelaremos el ganador del Premio Bentley Lighthouse inaugural.
La fiesta será una oportunidad para que todos se reúnan para celebrar sus logros con otros nominados y ganadores, así como con nuestros ilustres jueces de los Premios Dezeen 2023 .
Los jueces de este año incluyen a Patrik Schumacher , Patrizia Moroso , Giulio Cappellini , Sabine Marcelis y Tola Ojuolape . Vea a quién coronaron como ganadores cuando recojan sus trofeos y únase a las celebraciones.
Las entradas se agotan rápido
Con tres cuartas partes de todas las entradas ya vendidas para el glamoroso evento de este año, asegúrese de conseguir las últimas entradas antes de que se agoten. ¡No te pierdas las celebraciones de este año!
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Home Studios , con sede en Brooklyn, ha renovado un trío de espacios de hospitalidad en Nantucket que incluye un restaurante luminoso y un salón subterráneo que sumerge a los huéspedes en un paisaje submarino “cinemático”.
El restaurante Pearl , el bar The Boarding House y el salón Below the Rose están ubicados bajo un mismo techo en 12 Federal Street, Nantucket, una isla frente a la costa de Massachusetts que es popular entre los vacacionistas de verano.
Después de 30 años, el establecimiento cambió de manos y necesitaba actualizaciones, por lo que se contrató a Home Studios para repensar los interiores manteniendo cierta familiaridad para los clientes habituales.
“The Pearl y sus espacios derivados son instituciones queridas de Nantucket, por lo que Home Studios identificó el objetivo como continuar la historia y la tradición existentes: reinterpretarlas, no reescribirlas; pulir y refinar su historia de origen”, dijo el estudio, que tardó dos años en completar el proyecto.
El objetivo del diseño interior era crear una apariencia individual para cada uno de los tres espacios, manteniendo al mismo tiempo un nivel de cohesión visual en las habitaciones conectadas.
“Hay una experiencia cinematográfica inmersiva en todos los ámbitos”, dijo a Dezeen el fundador del estudio, Oliver Haslegrave. “Sin embargo, cada espacio es distinto en la elección de materiales y combinaciones de colores”.
La renovación de The Pearl implicó “pulir” el restaurante principal, los comedores privados y el área del patio.
En el restaurante lleno de luz, los cálidos tonos blancos y beige se complementan con azules más fríos, y los azulejos brillantes que recubren las chimeneas aportan textura y brillo.
Las mesas y sillas de roble blanco tienen formas suaves y contemporáneas que contrastan con los rígidos detalles arquitectónicos de la época colonial.
Detrás de la barra con cubierta de piedra, los motivos florales, incluido un mural de Lukas Geronimas Giniotis y el arte en espejos de Paul Clifford, añaden adornos.
Los tonos tierra más oscuros decoran uno de los espacios de comedor privados, que incluye una sala de estar con asientos de cuero y bouclé, y una selección de muebles antiguos.
Para la renovación de The Boarding House, Home Studios buscó influencias en la historia marítima de la isla.
Se conservaron muchos de sus elementos originales, incluida la barra, la barra trasera y los pisos de piedra, mientras que los interiores se actualizaron para presentar una versión contemporánea de la arquitectura de estilo federal del edificio.
“Con The Boarding House, buscamos crear un espacio construido para resistir las pruebas de la vida en el mar y el lugar para albergar la exuberante celebración del regreso”, dijo Haslegrave.
Su estudio también diseñó un nuevo salón oscuro y de mal humor en el sótano, llamado Below the Rose, donde se aplicó una visión diferente del tema oceánico.
Concebido como un paisaje submarino, los profundos tonos azules de las paredes y los techos presentan un mural de criaturas acuáticas (también de Geronimas Giniotis) para que los huéspedes se sientan sumergidos bajo las olas.
“Abordamos el diseño espacial como si fuera un océano lleno de criaturas, texturas y formas desconocidas”, dijo Halsegrave. “Es oscuro y de mal humor, y está lleno de carácter y detalles únicos”.
La madera ricamente veteada envuelve las aberturas revestidas y la base de las columnas, y forma arcos a lo largo de la barra trasera que enmarcan más obras de arte en espejo de Clifford.
Los taburetes de bar de color óxido, los apliques de latón oscuro y los soportes empotrados de cristal en tono champán destacan sobre los tonos más oscuros.
El salón tiene una atmósfera completamente diferente a los espacios de comedor de arriba, pero juntos devuelven la vida a una institución local histórica.
Home Studios tiene múltiples proyectos de hospitalidad en su haber, que van desde la renovación del motel Daunt’s Albatross en Montauk hasta el diseño de Laurel Brasserie and Bar en Salt Lake City.
Fundado por Halsegrave en 2009, el estudio también creó un hotel de influencia mediterránea en Los Ángeles y convirtió una estación de tren de Wisconsin en un restaurante .
La diseñadora de muebles con sede en Los Ángeles, Jialun Xiong, completó el interior de su primer restaurante en la ciudad para 19 Town, logrando una apariencia retro-futurista combinando tonos suaves y superficies metálicas .
El restaurante 19 Town , que sirve comida de fusión china, está ubicado en una zona industrial cerca del centro de Los Ángeles.
El nombre es un juego de palabras de una frase en mandarín, que significa un lugar que ofrece comida y vino, según Xiong , quien es originario de Chongqing.
Utilizó una variedad de materiales y sus propios diseños de muebles para darle al espacio una sensación de “lujosa moderación”, mediante la combinación de formas minimalistas y detalles ricos.
“Elaborados con formas rigurosamente minimalistas equilibradas con materiales ricos como yeso veneciano, plata y cuero, los interiores dramáticos del restaurante crean una experiencia gastronómica elevada donde la conexión en torno a la comida ocupa un lugar central”, dijo un comunicado en nombre de Xiong.
El restaurante de 390 metros cuadrados (4200 pies cuadrados) está dividido en cinco áreas, que incluyen el comedor principal, un bar y salón, y tres salones privados.
Cada espacio está diseñado con su propia identidad, incluida la entrada, que cuenta con un mostrador de recepción personalizado de acero inoxidable cepillado y formica.
Detrás, la pared está cubierta con yeso veneciano y los gabinetes de madera contrachapada ofrecen almacenamiento, mientras que una serie de luces colgantes circulares Vibia cuelgan arriba.
Las particiones de bloques de vidrio definen el perímetro del área del comedor principal, que comprende un área central para sentarse con mesas redondas y banquetas personalizadas hechas de acero inoxidable cepillado, cuero verde y vinilo.
“Con vistas a una cocina abierta, el comedor principal evoca un aura de retrofuturismo”, dijo el equipo.
El salón está ubicado a un lado y la barra con mosquitero al otro; ambos continúan el mismo lenguaje de diseño que la sala central, pero con su propio toque.
Xiong utilizó varias piezas de su colección Building Blocks para amueblar estos espacios, como un banco de metal con recubrimiento en polvo plateado con asientos tapizados en cuero blanquecino.
Otros artículos también combinan materiales industriales y naturales, creando un equilibrio entre lo suave y lo duro, lo brillante y lo mate, lo pesado y lo ligero.
Se instala una variedad de diseños de iluminación con elementos en forma de disco, lo que contribuye a la apariencia retrofuturista.
Los espacios de comedor privados están decorados con una paleta monocromática y un enfoque sobrio, en el que el verde proporciona una sutil inyección de color apagado.
El resultado general es una serie de “espacios equilibrados donde el mobiliario, la iluminación y los volúmenes espaciales se consideran juntos como una composición total”.
El minimalismo se ha convertido en una opción de estilo cada vez más popular para los restaurantes chinos, tanto en China como en todo el mundo.
Otros incluyen un restaurante de estofado con gruesas paredes de estuco en Qinhuangdao, un espacio monocromático y silencioso en Ontario y un restaurante con acero inoxidable, latón y policarbonato en Manhattan.
Las oficinas que Ivy Studio de Montreal ha diseñado para la agencia de publicidad digital Cardigan incluyen un entrepiso envuelto en malla y un sótano “futurista” dentro de un antiguo edificio bancario.
Para el equipo en expansión de Cardigan , Ivy Studio ha renovado un edificio de piedra que fue construido como banco en 1907, en el área de Rosemont en Montreal.
La estructura ha tenido muchos usos, incluido más recientemente un establecimiento religioso, y cuenta con muchos detalles arquitectónicos históricos.
Mientras que el piso superior es un condominio residencial, Cardigan ocupa 1,250 pies cuadrados (116 metros cuadrados) en los niveles del suelo y el sótano, espacios con alturas de techo y condiciones de iluminación muy diferentes.
“Uno de los principales desafíos de trabajar con el edificio fue el contraste de las alturas de los techos entre cada piso”, dijo Ivy Studio. “Esto hizo que el bloqueo espacial fuera muy importante al inicio del proyecto”.
Para beneficiarse del espacio libre de 5 metros (16,5 pies) y de la abundancia de luz natural, todas las estaciones de trabajo están ubicadas en el nivel del suelo.
Sin embargo, el suelo no era suficiente para albergar a los 25 empleados ni a las salas de reuniones, por lo que el estudio aprovechó la altura del techo y añadió un entrepiso.
Esta adición se colocó en una esquina para evitar bloquear las ventanas arqueadas y se pintó completamente de blanco para acentuar la atmósfera luminosa y aireada del espacio.
La estructura está hecha de malla de acero perforada, lo que permite que la luz entre a las cabinas telefónicas y salas de reuniones escondidas debajo, y se dejó un espacio entre la malla y las mamparas de vidrio detrás para dejar espacio para las jardineras.
En la parte superior del entrepiso, que tiene una curva en su esquina, se encuentran estaciones de trabajo adicionales. “La estructura del entrepiso recién construida interpreta las curvas del espacio existente sin competir con ellas”, dijo Ivy Studio.
Para dejar entrar aún más luz, los arcos de las ventanas se reabrieron a su forma original, mientras que el suelo de parquet se reemplazó por roble natural para conservar la calidez.
Mientras tanto, en el sótano, la baja altura de los techos y la falta de ventanas exigían una estrategia totalmente contrastante.
“Es un universo diferente en sí mismo”, dijo Ivy Studio, que adoptó un enfoque “futurista, directo” al espacio subterráneo.
Este nivel alberga los baños, la cocina, el salón y el almacén, y presenta una combinación de techos de yeso, paredes de cerámica y pisos de epoxi.
En la cocina, todas las superficies son de color azul celeste, mientras que el bloque de baño contiguo es completamente gris.
Al otro lado de la isla de la cocina, un espejo circular mira hacia una abertura que tiene exactamente la misma forma y conduce a una habitación pintada de naranja.
“Todos los espacios son monocromáticos, para aumentar el impacto visual de sus colores intensos pero también para ayudar a camuflar las imperfecciones del edificio existente”, dijo Ivy Studio.
Los niveles de la oficina están conectados por dos escaleras: una más antigua hecha de madera y una más nueva de diseño minimalista que emerge debajo de un pórtico arqueado.
Ambos están pintados de azul marino y pretenden reflejar los contradictorios “valores trabajadores pero divertidos” de Cardigan.
La cartera de proyectos de Ivy Studio en su ciudad natal abarca desde espacios de trabajo y restaurantes hasta un estudio de hilado y una tintorería .
Los interiores recientemente terminados por la firma incluyen un centro creativo poblado con elementos rosados y morados , y un restaurante renovado que resultó dañado en un incendio .
La fotografía es de Alex Lesage .
Créditos del proyecto:
Diseño y arquitectura: Ivy Studio Construcción: Grupo Manovra
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