Las entradas para la fiesta de los Dezeen Awards 2023 ya están a la venta
Las entradas restantes para la fiesta de los Dezeen Awards 2023 en Londres el martes 28 de noviembre ya están disponibles para su compra en el lanzamiento general. ¡Reserva tus entradas ahora antes de que se agoten!
La venta anticipada de entradas finalizó anoche, martes 31 de octubre, a las 23:59, hora de Londres. Todas las entradas restantes ya están disponibles a nuestro precio de lanzamiento general de £175 + IVA. También puedes ahorrar un 10 por ciento adicional si reservas un paquete de 10 billetes o más.
Celebraremos a los ganadores de los Dezeen Awards 2023 con comida, bebida, entretenimiento en vivo y música durante toda la noche en la estación de luz eléctrica de Shoreditch en Londres el 28 de noviembre.
Se revelarán los ganadores de las 39 categorías de proyectos de los Premios Dezeen, así como los proyectos generales de arquitectura, interiores, diseño y sostenibilidad del año.
También anunciaremos a los seis Diseñadores del Año y revelaremos el ganador del Premio Bentley Lighthouse inaugural.
La fiesta será una oportunidad para que todos se reúnan para celebrar sus logros con otros nominados y ganadores, así como con nuestros ilustres jueces de los Premios Dezeen 2023 .
Los jueces de este año incluyen a Patrik Schumacher , Patrizia Moroso , Giulio Cappellini , Sabine Marcelis y Tola Ojuolape . Vea a quién coronaron como ganadores cuando recojan sus trofeos y únase a las celebraciones.
Las entradas se agotan rápido
Con tres cuartas partes de todas las entradas ya vendidas para el glamoroso evento de este año, asegúrese de conseguir las últimas entradas antes de que se agoten. ¡No te pierdas las celebraciones de este año!
Reserva tu entrada ahora a través de Eventbrite: dezeenawards2023.eventbrite.co.uk
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El estudio de arquitectura y diseño Fettle ha presentado el interior reformado del restaurante San Carlo en Liverpool , Reino Unido, inspirado en la costa del norte de Italia.
Ubicado en el centro de la ciudad de Liverpool, la remodelación de Fettle fue diseñada para revitalizar el restaurante y ofrecer una “versión espectacularmente opulenta y contemporánea de la comida tradicional italiana”, dijo el estudio.
Durante la remodelación, Fettle devolvió el edificio a su estructura existente y rediseñó cada elemento, desde las paredes hasta el piso.
El restaurante de 280 metros cuadrados también contiene un bar y un comedor privado llamado The Rosa Room and Wine Sellar, que se encuentra en la planta baja.
La paleta de colores de San Carlo se inspira en los tonos de la costa del norte de Italia e incluye verdes, azules y rosas.
Fettle adornó el espacio con materiales contrastantes , como madera, latón y mármol , que se suavizaron con tapicería estampada de mohair y cuero.
Los muebles fueron diseñados específicamente para el proyecto y se inspiraron en los muebles que se encuentran en las grandes villas y jardines milaneses.
Esto incluía taburetes de bar de roble estriado con asientos de cuero verde y bases de latón, mesas de mármol y madera, sillas de comedor con patas curvas y asientos de cuero aterciopelado.
“El restaurante ofrece una versión espectacularmente opulenta y contemporánea de la comida tradicional italiana con interiores elegantes inspirados en las villas y jardines de la Gran Milán”, dijo el estudio.
La iluminación se eligió para agregar una sensación de suavidad al interior e incluye una combinación de candelabros, rellenos colgantes y lámparas de pared y de mesa diseñados a medida para darle al espacio un “brillo íntimo”.
El suelo estaba revestido con terrazo de colores en una mezcla de tonos crema, naranja y verde, mientras que las paredes estaban revestidas con paneles de madera de alto brillo.
Según los arquitectos, su color es similar al de los lujosos coches deportivos italianos y al de los taxis acuáticos de Venecia .
El restaurante también se equipó con paneles de espejos antiguos que pretenden aumentar el glamour del espacio.
Tres murales abstractos eclécticos de la artista Jessalyn Brooks, radicada en Los Ángeles, se encuentran frente a la barra y en la pared trasera del restaurante.
“Estamos entusiasmados de revelar la transformación de San Carlo Liverpool”, dijo el director general de San Carlo, Marcello Distefano. “El nuevo diseño es representativo de la evolución de San Carlo, un viaje que iniciamos en 1992”.
Fettle fue fundada por los diseñadores Tom Parker y Andy Goodwin y se especializa en diseño hotelero y arquitectura de interiores.
Los proyectos anteriores incluyen la restauración de un hotel art déco en Santa Mónica, California , y la conversión de un club de miembros en un club de miembros de Warwick en Soho, Londres .
Otros proyectos de interiores presentados recientemente en Dezeen incluyen la transformación de una casa de tres pisos en un restaurante en Bogotá que utiliza materiales naturales y una galería itinerante de la diseñadora multidisciplinaria Vanessa Heepen, que incluye muebles antiguos .
Branch Studio Architects ha creado un centro de bienestar estudiantil de color rosa polvoriento en una escuela exclusivamente para varones en Melbourne para proporcionar un espacio para debatir sobre salud mental .
El director de Marcellin College, Marco Di Cesare, vio la necesidad de ofrecer un espacio donde los estudiantes pudieran reunirse y buscar ayuda para problemas de salud mental, particularmente después de que el estado australiano de Victoria experimentó algunos de los bloqueos más estrictos durante el apogeo de la pandemia de COVID-19.
Por lo tanto, la facultad decidió renovar un espacio de 387 metros cuadrados para este propósito dentro del edificio Placidus existente en el campus, en lugar de derribarlo.
“Marco vino a nosotros con un encargo para la renovación de un espacio subterráneo dentro de un edificio existente que, bajo la dirección anterior, estaba marcado para demolición”, dijo Brad Wray, cofundador de Branch Studio Architects y arquitecto de diseño del proyecto . .
El espacio se había utilizado anteriormente como una serie de aulas anodinas y oficinas para el personal, con falta de luz natural.
“Dadas las escasas comodidades y la sensación general de oscuridad del espacio existente, era un espacio que no a muchos empleados o estudiantes les gustaba usar y en el que no veían ningún valor real”, dijo Wray. “Sin mencionar el potencial de que el espacio se convierta en un lugar para el bienestar de los estudiantes”.
El encargo pedía un área más luminosa y luminosa en la que los estudiantes pudieran relajarse, estudiar, contemplar y conversar entre ellos, además de proporcionar oficinas para los miembros del cuerpo docente que se especializan en el bienestar estudiantil y salas privadas para discusiones individuales.
Las habitaciones más pequeñas se trasladaron al borde del plano de planta, dejando una amplia zona común que ocupaba la mayor parte del espacio del centro.
Este espacio abierto está parcialmente dividido por particiones geométricas esculturales y elementos fijos de mobiliario en una serie de áreas para sentarse, espacios de trabajo y nichos para pasar el rato.
“Queríamos crear un entorno que encarnara una sensación de ‘hogar lejos del hogar’, donde los estudiantes pudieran sentirse más cómodos a través de asociaciones visuales directas con sus propios hogares”, dijo Wray.
Por ejemplo, se integró una isla de cocina, donde muchos estudiantes podían hablar informalmente con familiares y amigos, para fomentar instancias similares.
Se eligió yeso de color rosa polvoriento de textura ligera para resaltar las intervenciones arquitectónicas, mientras que se seleccionó un tono burdeos para la tapicería de los cojines de los asientos y los gabinetes en el área de la cocina.
“Dado que Marcellin College es una escuela exclusivamente para varones, desde el principio hubo un gran interés en ampliar los límites de los estereotipos de color basados en el género”, dijo Wray.
El equipo también utilizó las asociaciones de la universidad con la historia católica marista para informar el diseño.
Establecido en la década de 1950, Marcellin College lleva el nombre de San Marcelino Champagnat, quien construyó la comunidad The Hermitage en una propiedad cerca de Lyon, Francia, en 1824.
Wray y su equipo tradujeron múltiples referencias de este lugar de peregrinación en elementos arquitectónicos a través del centro de bienestar.
Lo más destacado es el espacio de reflexión cerrado en el medio de la sala común, que sigue el modelo de la capilla original que se encontraba en el sitio del Hermitage.
Los elementos del paisaje, los arcos, un gabinete, una chimenea y una reliquia encontrada en el sitio en Francia fueron reinterpretados como paredes curvas minimalistas y muebles escultóricos que parecen tallados en el interior del centro de bienestar.
“No nos hacemos ilusiones que la arquitectura solucionará la salud mental de los estudiantes, pero esperamos que facilite una experiencia positiva: un lugar tranquilo y relajante para abrir un diálogo entre los estudiantes y el personal”, dijo Wray.
El Espacio de Bienestar Estudiantil Placidus está preseleccionado en la categoría interior de salud y bienestar para los Premios Dezeen de este año , junto con una clínica infantil en Seattle , una práctica dental de alto nivel en Toronto y dos proyectos más. Vea la lista completa de interiores aquí .
Fundado en 2012 por Wray y Nicholas Russo, Branch Studio Architects ha tenido éxito en los premios Dezeen Awards: ganó el proyecto de interiores del año en 2019 para una oficina de administración escolar en Melbourne.
La cartera de proyectos educativos completados de la empresa en Australia también incluye un centro artístico en otra universidad en Victoria , un puente de acero desgastado para una escuela secundaria y una extensión de madera para una biblioteca escolar .
La fotografía es de Peter Clarke .
Créditos del proyecto:
Equipo de Branch Studio Architects: Brad Wray, arquitecto de diseño; Nicholas Russo, realización del proyecto; Jax Lam, arquitecto del proyecto; Arun Lakshmanan, arquitecto graduado Constructor: MDC Building Group Topógrafo de edificios: Michel Group Building Surveyors Ingeniero estructural: OPS Engineers Ingeniero de servicios: BRT Consulting
Los estudios de diseño de interiores Bowler James Brindley y Bánáti + Hartvig han transformado un edificio neorrenacentista de 140 años de antigüedad en el centro de Budapest en el último establecimiento de la cadena hotelera W Hotels.
W Budapest está ubicado dentro del Palacio Drechsler de 1886 diseñado por los arquitectos Ödön Lechner y Gyula Pártos, que anteriormente albergaba una gran cafetería y la sede de la Academia Estatal de Ballet de Hungría.
En colaboración con el estudio local Bánáti + Hartvig , el londinense Bowler James Brindley (BJB) quería resaltar la glamurosa historia del edificio, que había estado vacío durante 15 años antes de ser adquirido por el propietario de W Hotels, Marriott International .
BJB pretendía “modernizar de forma lúdica” los interiores basándose en la arquitectura del área circundante en la avenida Andrássy, un sitio declarado Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO que también alberga la Ópera Estatal de Hungría.
Además de 151 habitaciones y suites, el edificio alberga ahora un restaurante, un salón, un spa y un bar clandestino .
“El desafío desde el principio fue no dejarse intimidar por la belleza y la fuerza del edificio”, dijo a Dezeen el socio de BJB, Ian Bayliss.
“Se estudiaron y reinventaron muchos detalles originales del Palacio Drechsler, así como los colores y texturas originales. La arquitectura protegida ha sido cuidadosamente restaurada y celebrada, y se han reutilizado los azulejos originales”.
Un elemento central de la conversión de BJB fue el restablecimiento de las dos entradas originales del palacio. Esto permitió al estudio liberar los espacios que bordean la avenida Andrassy y crear una “sala de estar” dentro del luminoso patio interior del edificio , que ha sido cerrado por un techo de cristal.
Con la tarea de modernizar los interiores del edificio y al mismo tiempo cumplir con las reglas de protección del patrimonio, BJB realizó lo que llama intervenciones de “segunda piel”, que incluyeron la creación de nuevos “corredores” dentro de los arcos ornamentados del palacio utilizando instalaciones independientes talladas con grecas.
“Queríamos respetar la estructura y la ‘piel’ del Palacio Drechsler, por lo que nos propusimos diseñar espacios que crearan una nueva atmósfera sin tocar la estructura bellamente restaurada”, explicó Bayliss.
El estudio adoptó el mismo enfoque para la restauración del spa del sótano abovedado del palacio , que utiliza ilusiones de espejos “inspiradas en Houdini” para crear una sensación de espacio interminable.
Instalaciones curvas de metal de bronce siguen los techos abovedados, mientras que las salas de tratamiento con poca luz se insertaron dentro de los espacios naturales dejados por las columnas existentes.
“En homenaje a Houdini, las salas de tratamiento están completamente revestidas de espejos y esencialmente desaparecen, reflejando literalmente la arquitectura existente y las nuevas instalaciones de segunda piel”, dijo Bayliss, haciendo referencia al mago de origen húngaro Harry Houdini.
En las habitaciones, los paneles de pared de color turquesa contrastan con los biombos en tonos dorados que envuelven las camas, mientras que las puertas con espejos de tablero de ajedrez y detalles de latón hacen un guiño a los largos vínculos de Hungría con el juego de ajedrez.
El tema del ajedrez continúa en los baños, donde los azulejos monocromáticos de tablero de ajedrez se compensan con lavabos dobles revestidos de terrazo hechos a mano y espejos de Hollywood con marcos de bombillas que rinden homenaje a la socialité húngaro-estadounidense Zsa Zsa Gabor .
“La combinación de un hermoso edificio independiente inspirado en el Renacimiento francés, obra de un famoso arquitecto local, con un interior moderno e idiosincrásico insertado en él sólo podría ocurrir en Budapest”, dijo Bayliss.
W Budapest, cuya inauguración está prevista para finales de este mes, sigue a la apertura del puesto avanzado de la marca en Roma en 2021.
Los proyectos anteriores del Bowler James Brindley incluyen varias habitaciones para huéspedes en el W Barcelona y apartamentos en los niveles inferiores del rascacielos One Park Drive de Herzog de Meuron en Canary Wharf.
Otros hoteles presentados recientemente en Dezeen incluyen un hotel brutalista “cuidadosamente diseñado” en México y el puesto avanzado de Capella Hotels en Sydney , que se encuentra dentro de un antiguo edificio gubernamental declarado patrimonio.
La fotografía es cortesía de W Budapest.
Créditos del proyecto
Arquitecto: Bowler James Brindley (Londres) y Bánáti + Hartvig (Hungría) Cliente: Marriott International Contratista: DVM Group
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