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Mariette Sans-Rival Studio, con sede en París, ha utilizado cortinas del suelo al techo, iluminación de latón y muebles personalizados para equipar este hotel boutique , ubicado en dos edificios de estilo Bauhaus en el centro de Atenas .

La fundadora del estudio, Mariette Sans-Rival , con experiencia en escenografía, tomó referencias de la cultura marinera griega al diseñar los interiores del hotel Apollo Palm .

“Como mi primer proyecto de arquitectura y diseño de interiores, me apoyé en gran medida en mi experiencia en el mundo de la ópera y el teatro en vivo para crear una perspectiva única, estableciendo paralelismos entre la escenografía y la atmósfera acogedora de un hotel”, dijo Sans-Rival.

Situada en el animado barrio de Psyrri, cerca de la antigua Ágora y la Acrópolis de la ciudad, la propiedad de 48 llaves está pensada como refugio tanto para viajeros como para lugareños.

Para albergar el hotel Apollo Palm, Sans-Rival combinó un par de edificios encalados del siglo XX y al mismo tiempo creó un patio apartado en el centro, donde los huéspedes pueden disfrutar de bebidas y platos del Patio Wine Bar and Bistro a la sombra de las hojas de palmera. .

Un bar de cócteles en la azotea, que también sirve brunch los fines de semana, tiene una vista despejada de la Acrópolis y alberga eventos musicales, noches de cine y fiestas al atardecer.

Durante la renovación de los edificios de estilo Bauhaus, que cuentan con líneas limpias y balcones curvos, el estudio también restauró una gran vidriera que se extiende por varios pisos.

Un mostrador de recepción curvo envuelto en latón combina con los accesorios de iluminación que se encuentran en todo el hotel Apollo Palm, bañando los espacios con un brillo dorado.

“Me desafiaron a crear emociones a través de una visión narrativa en un entorno completamente nuevo, construyendo historias en el lugar naciente y desarrollando patrones recurrentes para hacer que el hotel fuera autónomo y vivo”, dijo el diseñador.

En las habitaciones, las cortinas que van desde el suelo hasta el techo ondean sobre los grandes ventanales y, en algunos espacios, también continúan alrededor de las paredes.

Su combinación de colores, en gran parte blanco y crema, se acentúa con el amarillo soleado, el melocotón suave o el verde pálido, que se utilizan en la ropa de cama, la tapicería y las lujosas alfombras.

Algunas de las habitaciones cuentan con paredes de espejos detrás de las camas, mientras que otras están amuebladas con escritorios y tocadores reflectantes.

Sans-Rival diseñó a medida gran parte de los muebles de Apollo Palm, incluida la gama Lucie de sillas y taburetes que se caracterizan por recortes geométricos en sus coloridos marcos de madera.

“Comencé a dibujar formas inusuales, lo que finalmente me llevó a crear la exclusiva colección de muebles Lucie para el hotel”, dijo.

A finales de este año, el hotel también abrirá un bar y local de música nocturno llamado Studio Olala, que estará abierto tanto para huéspedes como para lugareños y estará disponible para alquilar para eventos privados.

Atenas está experimentando actualmente un auge en su escena creativa, a medida que los artistas acuden en masa a la ciudad por el buen clima y el costo de vida relativamente barato, así como un aumento en el turismo de aquellos que eligen quedarse más tiempo en tránsito hacia las populares islas griegas.

Como resultado, la ciudad ha visto una ola de nuevos hoteles, incluido el industrial pero sensual Mona Atenas y la casa de huéspedes Esperinos llena de obras de arte locales y muebles modernos.

La fotografía es de Jules Lanzaro.

Acabados crudos e intervenciones brutalistas aparecen en la primera tienda exclusiva de la marca de calzado Veja en Madrid , completa con un taller interno de reparación de calzado e interiores diseñados por la firma local Plantea Estudio .

El local comercial está ubicado en un edificio en el centro de Madrid, que ha funcionado como tienda, restaurante y oficina bancaria desde su construcción a principios del siglo XX.

Cuando Veja se hizo cargo del espacio, ya había sido reducido a un caparazón y el equipo de Plantea Estudio inmediatamente vio el potencial en el interior crudo y tosco.

“Ese tipo de estructura de ladrillo te lleva a los orígenes de la arquitectura, a un lenguaje temporal”, dijo el estudio. “Viene de siempre y va para siempre, nunca pasará de moda ni de tiempo”.

“Para nosotros no había mejor opción que trabajar desde ahí, dejarlo expuesto”.

La decisión de trabajar con la arquitectura existente en lugar de introducir nuevos materiales innecesarios también refleja la idea de Veja de tener un taller de reparación interno, animando a los clientes a reparar en lugar de simplemente reemplazar sus zapatillas deterioradas.

Sin embargo, la estructura requirió una intervención mucho más activa por parte de Plantea Estudio de lo que sugiere el interior inacabado de la tienda .

“Tuvimos que trabajar mucho para que pareciera que no hicimos nada”, dijo el estudio. “Llevamos la estructura a su mejor versión”.

Plantea Estudio hizo las ventanas más altas y devolvió las aberturas internas a su altura original. Se limpiaron las paredes internas, exponiendo más ladrillos y eliminando innumerables adiciones y revestimientos que quedaron de acondicionamientos anteriores.

Cuando los materiales eran de mala calidad y no se podían eliminar, Plantea Estudio recubrió las paredes con una mezcla de yeso y mortero de perlita, “lo que acentúa la irregularidad de la base”.

El suelo se recubrió uniformemente con mortero de cemento, creando una superficie continua en todo el interior y al mismo tiempo contrastando con los gruesos adoquines colocados en el vestíbulo de entrada.

Las tuberías funcionales del edificio y los soportes de madera de pino quedaron expuestos, mientras que los techos están revestidos con un aislamiento acústico de textura tosca y con hileras gráficas de tiras de iluminación.

Para formar zonas expositivas, bancos y mostradores, Plantea Estudio optó por bloques escalonados de hormigón –material favorito del movimiento brutalista– moldeados in situ mediante moldes elaborados a partir de viejas tablas de madera.

En claro contraste con la pesada solidez de estas piezas, las estanterías de la tienda están realizadas con chapas plegadas de acero lacado en blanco.

“La colección principal se muestra en estos estantes de acero, iluminada por una luz que es más brillante que la luz general de la tienda”, dijo el estudio.

El espacio se acentúa con espejos de gran formato, aplicados a los pilares de ladrillo del edificio, donde Plantea Estudio dice trabajar para “multiplicar las vistas transversales”.

Un gran ficus marca la entrada, mientras que los muebles provienen del minorista de diseño vintage Fenix ​​Originals e incluyen sillones de los años 60 del diseñador catalán Joaquim Belsa .

Plantea Estudio, fundado por los hermanos Luis y Lorenzo Gil en 2008, ha realizado varios proyectos de interiorismo en la capital española.

Entre ellos se encuentra el restaurante Hermosilla, de tonos neutros , así como un bar que sirve vino y platos pequeños , donde una acogedora sala “cueva” roja se esconde detrás del comedor principal.

La fotografía es de Salva López .

El estudio de arquitectura Snøhetta optó por materiales naturales para el equipamiento de la boutique Holzweiler en Copenhague , incorporando sutiles referencias a la herencia noruega de la marca de moda.

Snøhetta es colaborador de Holzweiler desde hace mucho tiempo y ha diseñado la tienda insignia y la sala de exposición de la compañía en Oslo , así como varias de sus tiendas temporales, decorados de pasarela y su identidad digital.

Para el primer establecimiento internacional de Holzweiler en Copenhague, Snøhetta siguió el concepto de “trazado”, ideando un esquema interior que muestra rastros de las raíces noruegas de la marca junto con la estética minimalista que se encuentra en sus espacios comerciales anteriores.

“Con reminiscencias de un recuerdo o sentimiento que permanece, la idea de ‘huellas’ evoca un sentido emocional de la querida herencia de la marca mientras viaja a una nueva ciudad”, dijo la práctica.

En el centro de la tienda de 100 metros cuadrados hay una escultura alta y hueca de la artista noruega Ingeborg Riseng, a la que los compradores pueden acceder. Sus paredes exteriores onduladas están equipadas con estantes de exhibición y recubiertas con una capa suave de arcilla , mientras que el interior tiene una superficie rugosa y escarpada.

Un pedestal de madera de roble recorre la periferia de la tienda y finalmente se conecta a una partición de madera curva en la parte trasera del plano de planta.

Detrás de la pared se encuentra una zona para cambiarse con cubículos y cortinas creada por el estudio de diseño textil danés Tronhjem Rømer .

La tela está impresa digitalmente con sutiles rayas amarillas y azul pálido, diseñadas para evocar las sombras cambiantes del cielo noruego.

Para contrastar la paleta de materiales mayoritariamente naturales de la tienda, Snøhetta añadió algunos toques finales de estilo industrial, como rieles metálicos para ropa y tiras de iluminación personalizadas, desarrolladas por la marca sueca Ateljé Lyktan .

Tanto los suelos como los techos se conservaron del equipamiento anterior de la tienda.

Otros proyectos recientes de Snøhetta incluyen Bolder Star Lodges, un cuarteto de cabañas de madera con vista a un fiordo en Noruega.

Mientras tanto, en Dinamarca, la práctica empleó técnicas de construcción de barcos para crear un centro comunitario de madera en Esbjerg .

La fotografía es de Magnus Nordstrand, cortesía de Snøhetta y Holzweiler.