Esta semana desvelamos las listas de finalistas de los Dezeen Awards 2023
Esta semana en Dezeen, anunciamos las listas de finalistas de arquitectura, interiores, diseño y sostenibilidad junto con los diseñadores del año para los Premios Dezeen 2023.
Revelamos los 85 edificios preseleccionados en las categorías de arquitectura, que incluían Studio House de William Samuels Architects (arriba) junto con edificios de Zaha Hadid Architects, Olson Kundig y Open Architecture.
La lista de interiores incluyó 47 diseños de estudios, incluidos Omar Gandhi Architects y Universal Design Studio, mientras que la lista de 47 diseños incluyó creaciones de Muoto, Luceplan, Fuseproject y Tom Dixon.
En materia de diseño, el estudiante australiano Alexander Burton presentó un kit de conversión de automóvil eléctrico asequible.
El kit, denominado REVR (Rapid Electric Vehicle Retrofits), que ganó el premio nacional James Dyson del país, fue diseñado para proporcionar una forma más económica de convertir automóviles de gasolina en automóviles eléctricos.
Hablando en una serie de radio de la BBC esta semana, el diseñador británico Thomas Heatherwick dijo que el arquitecto del siglo XX Le Corbusier fue responsable de la actual “blandemia global” de la arquitectura.
“Creo que estamos viviendo una ‘blandemia’ global en el diseño de edificios”, dijo Heatherwick. “Esta era de aburrimiento ha resultado en entornos urbanos inhumanos y sin alma”.
También esta semana, la casa de moda Pradar reveló que estaba creando trajes espaciales lunares para la misión Artemis III de la NASA, el primer alunizaje con tripulación desde 1972.
Desarrollados con la empresa espacial comercial Axiom Space, los trajes se denominan Axiom Extravehicular Mobility Unit (AxEMU) y brindarán a los astronautas “capacidades avanzadas para la exploración espacial”, según la marca.
También hablamos con el dúo de diseñadores Carl Philip Bernadotte, que es el Príncipe Carl Philip de Suecia, y Oscar Kylberg, quienes lanzaron una marca esta semana.
En una entrevista, el dúo le dijo a Dezeen cómo el escrutinio público los había mantenido alerta.
Los proyectos populares de esta semana incluyen una ampliación con techo de paja a una casa en Flandes, una microcasa revestida de aluminio en Alemania y una finca ibicenca renovada.
Nuestros últimos lookbooks presentaban salas de estar con muebles bajos y dormitorios tranquilos decorados con los colores de las hojas de otoño.
Esta semana en Dezeen
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El diseñador Keiji Ashizawa utilizó tonos apagados para aprovechar al máximo la luz del sol en este apartamento en el centro de Tokio , que cuenta con piezas de arte y muebles de madera especialmente diseñados para el espacio.
Para la Residencia Hiroo, que lleva el nombre de su ubicación en el barrio Hiroo de la ciudad, Ashizawa quiso resaltar la calidad de la luz del apartamento.
En la cocina y el salón de planta abierta, la luz entra a raudales desde un balcón, y el diseñador aprovechó esta fuente de luz creando una pared recortada para que la luz llegue al pasillo contiguo.
“Creo que se puede ver que aquí tenemos una luz del sol muy agradable”, le dijo a Dezeen durante un recorrido por el apartamento. “Así que no quería usar blanco, ya que sería demasiado brillante; en su lugar, usé tonos apagados y sutiles”.
También quería que Hiroo Residence pareciera un lugar tranquilo al que volver a casa en una ciudad ocupada, utilizando materiales naturales para crear un ambiente tranquilo.
“Por fuera hay mucho ruido pero por dentro es muy silencioso, así que elegí tonos apagados que también se fusionan con los materiales; la madera y la piedra”, dijo Ashizawa.
El tranquilo apartamento de 200 metros cuadrados, con vistas al parque conmemorativo de Arisugawanomiya, tiene tres dormitorios y dos baños, además de una cocina y un comedor, un pequeño espacio de trabajo y muchos espacios de almacenamiento.
Antes de diseñar el interior, Ashizawa cambió el diseño del apartamento para hacerlo más abierto, eliminando un pasillo existente para crear un espacio de comedor más grande.
“Nuestro objetivo era diseñar un espacio que sólo pueda crearse elaborando meticulosamente desde el más mínimo detalle hasta los muebles, dando como resultado una atmósfera tranquila, reconfortante e inspiradora con poco ruido, rodeada de materiales naturales elaborados con tacto”, dijo Ashizawa sobre el diseño.
Trabajó con la empresa japonesa de muebles de madera Karimoku en el proyecto, que es el octavo de su serie Karimoku Case Study , en la que colabora con arquitectos en muebles y proyectos de interiores a medida.
Como resultado, se utilizó madera en toda la Residencia Hiroo, con roble teñido de blanco cubriendo muchos de los pisos.
Ashizawa también trabajó con Karimoku para crear marcos de ventanas y puertas correderas de madera, que se colocaron por todo el apartamento para añadir privacidad sin ocupar demasiado espacio.
Los muebles combinan con los detalles interiores de madera e incluyen dos piezas creadas especialmente para el proyecto: un aparador con listones de madera decorativos y una silla de comedor con asiento tejido inspirado tanto en los diseños de Shaker como en las sillas escandinavas clásicas .
En el dormitorio de Hiroo Residence, los paneles de pared de madera añaden una sensación táctil y más natural, que se refleja en los estantes y cajones incorporados en el vestidor del baño.
Los armarios también se utilizaron para ocultar diferentes funciones en la cocina, donde un gran mueble de madera ocupa toda una pared.
Incluso los detalles más pequeños de la vivienda, como la larga lámpara de la cocina, se fabricaron con este material.
Obras de arte en madera del estudio de arte danés Atelier Plateau y la artista Sara Martinsen , que fueron creadas especialmente para el espacio, decoran las paredes.
Karimoku ha trabajado con Ashizawa en varios proyectos, incluida su segunda sala de exposición que acaba de abrir en Kioto, Japón , y el estudio de caso de la residencia Azabu, donde el diseñador hizo referencia al diseño estadounidense de mediados de siglo .
La firma australiana PW Architecture Office ha revivido la suerte de esta casa de mediados de siglo con una renovación sensible que respeta el edificio original y al mismo tiempo toma pautas de diseño de su paleta de materiales.
La casa Park Lane fue diseñada originalmente por el destacado arquitecto australiano Neville Gruzman para la Feria del Hogar de Carlingford de 1962 antes de ser construida en 1964 por la empresa constructora Kell Rigby, conocida por su trabajo en el emblemático edificio Grace de Sydney .
Cuando Paddy Williams, fundador de PW Architecture Office , descubrió que la casa estaría a la venta en 2022, el equipo fue a echar un vistazo por curiosidad arquitectónica.
El estudio quedó inmediatamente seducido por la sensación de fluidez entre los espacios interiores y exteriores de la casa de 1964 y la calidad del diseño, la construcción y los materiales, a pesar de que había pasado por varias renovaciones poco agradables.
“Nos encantó la sensación de llegada creada por las pérgolas y la columnata que conducen más allá del jardín y el estanque hasta el vestíbulo de entrada”, dijo Williams.
“Las alas estilo pabellón separan los espacios compartidos de los privados y nos encantó la forma en que las pérgolas envuelven la casa y las terrazas, enmarcando diferentes espacios del jardín”.
El estudio acabó comprando y renovando la casa para alquilarla a corto plazo a otros amantes de la arquitectura modernista.
“Sentimos un verdadero sentido de responsabilidad de hacer justicia al proyecto y conservar los elementos del plan y los materiales tal como estaban previstos”, dijo Williams.
“Queríamos devolverle un poco de emoción a esta maravilla de mediados de siglo, como lo habría tenido cuando se construyó por primera vez”.
Sintiendo que el plano aún funcionaba exitosamente, PW Architecture Office (PWAO) lo dejó sin cambios y se propuso revivir y celebrar el carácter original de la casa mientras la elevaba a los estándares de vida del siglo XXI.
“Lo hemos diseñado para que sea una versión moderna de la estética de mediados de siglo, con una sensación inmediata de relajación y paz a través de una paleta refinada y una conexión entre la casa y los jardines”, dijo Williams a Dezeen.
Al quitar las alfombras desgastadas se revelaron las tablas del piso de ciprés australiano originales de la casa, que fueron lijadas y pulidas para renovarlas.
En otros lugares, PWAO reemplazó los pisos de vinilo con microcemento “duradero y de bajo mantenimiento” en la sala de estar más pequeña, la cocina y algunos baños.
En la sala de estar principal, se quitaron los falsos techos para exponer las vigas de madera originales de Oregón, ahora rellenas con madera noble y mamparos de azulejos.
“Cuando retiramos los paneles de yeso muy dañados, las vigas estaban en tan buenas condiciones y tenían una textura hermosa que decidimos mantenerlas en exhibición”, dijo Williams.
“Esto también nos permitió aumentar la altura del techo y jugar con la escala y el ritmo de las vigas”.
En el vestíbulo de entrada con paneles, la madera nativa original de frijol negro solo necesitó un poco de cuidado para restaurar sus ricos y variados tonos, que también se ven en las puertas de toda la casa.
En otros lugares, PWAO utilizó acacia como madera característica para paneles y detalles en cabeceras, peldaños de escaleras y estanterías integradas.
“Hemos utilizado estos elementos de acacia en un patrón divertido”, dijo el estudio. “Están en una conversación continua con la madera original de frijol negro utilizada en la casa”.
En el espacio habitable más grande, una chimenea de doble cara ayuda a dividir las zonas de estar y comedor, mientras que las paredes estaban revestidas con paneles texturizados de lana de madera, un compuesto hecho de fibras de madera recicladas.
“En realidad, es un panel térmico y acústico, que normalmente se utiliza para techos”, dijo Williams. “Pensamos que era una oportunidad fabulosa para proporcionar textura a las paredes”.
En toda la casa, las baldosas de terracota se suman a la sensación de calidez terrosa establecida a través de la paleta de materiales.
“Los mosaicos fueron influenciados por los azulejos de terracota originales del vestíbulo de entrada”, explicó el arquitecto. “Las rejillas más pequeñas que hemos utilizado contrastan con las baldosas originales de la terraza más grandes, así como con la rejilla de la casa misma, creando un juego de escala”.
Cuando se reemplazó el cableado, PWAO también tuvo la oportunidad de integrar la casa con tecnología de hogar inteligente, lo que permitió controlar las luces, la calefacción, los ventiladores y el riego a través de una aplicación, equilibrando la estética modernista con las comodidades modernas.
Dezeen recientemente completó otras ocho renovaciones de viviendas de mediados de siglo que combinan detalles de época y contemporáneos.
Entre ellas se encontraba otra casa australiana de los años 60 con interiores actualizados por el estudio local Design Theory para una cliente joven y su perro.
El estudio indio Studio Hinge ha completado Forest of Knowledge, una biblioteca en Mumbai que se encuentra debajo de un dosel de madera enrejado en forma de árbol.
La biblioteca fue diseñada para el Cricket Club of India, un club de miembros que data de la década de 1930 y que está ubicado en un edificio art deco en el sur de Mumbai.
Al adaptar el tercer piso de este edificio, Studio Hinge buscó recrear la sensación de “sentado bajo un árbol con un libro” al reimaginar las columnas de concreto de la estructura como troncos de árboles.
Además, se ha actualizado un antiguo estudio de Zumba para utilizarlo como un espacio flexible para clubes de lectura, proyecciones de películas y talleres.
“India experimentó uno de los cierres por covid más duros y repentinos del mundo, y gran parte del diseño de la biblioteca se desarrolló durante este tiempo, durante el cual quedó claro que la gente anhelaba reunirse y compartir ideas en persona nuevamente”. explicó el estudio.
“A nivel conceptual, el diseño se inspira en la naturaleza, en particular en la noción de sentarse bajo un árbol con un libro, y también toma prestado del hermoso dosel formado por los ficus y gulmohar que se encuentran en la calle adyacente”, continuó. .
Un marco de acero cubierto con pequeños tablones de madera recubre cada una de las columnas de hormigón.
Esto integra estanterías y se extiende hacia arriba para crear formas arqueadas a lo largo del techo que luego se conectan en áreas con una celosía de madera.
Se han organizado estanterías curvas en círculo en la base de cada columna, con áreas para sentarse en los bordes de la placa del piso, creando una variedad de condiciones y atmósferas diferentes para los visitantes.
En el piso de la biblioteca, las baldosas de terrazo personalizadas presentan un patrón de “hojas” verdes con un círculo de piso de madera utilizado en la base de cada columna.
“Se ha tenido cuidado de garantizar que ninguna estantería en el espacio abierto mida más de 1,2 m”, explicó Studio Hinge.
“Esto permite que la máxima luz natural penetre profundamente en el plan y que la mayoría de los adultos tengan una vista sin obstáculos mientras están de pie, al tiempo que se crean rincones semiprivados protegidos para sentarse y leer”, añadió.
“También proporciona una percepción muy diferente de la biblioteca para niños, desde cuya perspectiva el espacio entre las estanterías circulares es de naturaleza lúdica, casi laberíntica”.
En la sala de usos múltiples, el techo se terminó con un patrón ondulado de tablones de madera y las paredes se revestiron con gabinetes para maximizar el almacenamiento.
Forest of Knowledge fue incluido recientemente en la categoría de interiores de lugares de trabajo (pequeños) de los Dezeen Awards 2023 .
En otra parte de Mumbai, The Act of Quad convirtió recientemente una antigua biblioteca en su propio estudio de diseño de interiores , con una fachada transparente de láminas de metal blanco perforadas, y Malik Architecture transformó una fábrica de hielo en un espacio para eventos .
La fotografía es de Suryan + Dang.
Créditos del proyecto:
Equipo de diseño: Arquitectura de interiores – Studio Hinge, Pravir Sethi, Chintan Zalavadiya Diseño de iluminación: Studio Trace, Tripti Sahni Eurodiputado: ARKK Consultants
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