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El equipo global NWDS adoptó un enfoque espontáneo al diseñar la boutique de moda Tons en Pittsburgh , que contiene una combinación de materiales modestos y muebles icónicos.

La tienda Tons en el barrio East Liberty de la ciudad ocupa un edificio largo y estrecho con el lado más corto que da a la calle.

NWDS reimaginó la estructura de dos pisos, que anteriormente era un taller, para crear un destino lleno de luz “donde la moda de alta gama se encuentra con el arte y el diseño”.

“En el interior hay un interior espacioso y lleno de luz que ahora alberga un lugar multifuncional diseñado para satisfacer las necesidades de un sartorialista moderno igualmente interesado en la moda, el arte y la cultura”, dijo el grupo.

El diseño de los interiores del espacio de 400 metros cuadrados implicó dividir el plano de planta en varias áreas distintas que fluyen juntas, pero tienen diferentes propósitos.

A lo largo de las distintas áreas comerciales y de oficinas, se combinó y superpuso una selección de materiales inesperados.

Inmediatamente a través de la puerta de entrada de cristal hay un vestíbulo donde se presentan las nuevas colecciones.

Aquí, los expositores de productos se construyeron con bloques de hormigón, mientras que las paredes superiores, encima de los rieles para ropa, se cubrieron con cortinas de plástico transparente.

El techo de arriba estaba cubierto con tubos de metal de diferentes longitudes y diámetros, y da paso a un espacio de doble altura donde altas obras de arte parecidas a tapices de Sasha Brodsky cuelgan sobre paredes opuestas, y pintura blanca aparentemente fue arrastrada sobre otra.

“Hubo mucha espontaneidad y se tomaron muchas decisiones de diseño en el lugar: algunas superficies se descubrieron y se dejaron sin terminar, y otras fueron salpicadas con pintura blanca”, dijo NWDS.

Más adelante, los probadores se alinean detrás de mamparas con rayas blancas y negras a un lado, frente a una sala definida por paneles de vidrio que alberga productos monomarca.

Hacia la parte trasera, se accede a una zona de salón en la que también se exponen los zapatos bajando un corto tramo de escaleras, que corren paralelas a una zona de asientos elevada incorporada.

El nivel del piso inferior en este espacio da como resultado un techo más alto, que NWDS aprovechó al extender un mural en toda su altura detrás de una exhibición de zapatos montada en la pared.

Una escalera en la parte trasera conduce al piso superior, donde los expositores minoristas y las áreas de oficina para los empleados de la tienda se encuentran uno al lado del otro, y un estudio de fotografía está a la vista.

“Dentro de Tons, el espacio del cliente y el espacio de trabajo se combinan”, dijo NWDS.

“Los compradores y gerentes tienen sus escritorios de trabajo justo al lado de los rieles de venta en el primer piso, y los visitantes de la tienda pueden echar un vistazo a la sesión de fotos de moda que se lleva a cabo allí mismo en Tons”.

En toda la tienda hay una selección de muebles icónicos que continúan con el tema de materiales y funcionalidad inesperados.

Incluyen sillones Hi Tech de malla metálica de Piero Lissoni , una silla Mate de (A+B) Dominoni, Quaquaro que también funciona como estantería y la Wiggle Chair de cartón comprimido de Frank Gehry para Vitra.

“Un interior compuesto por materiales modestos es un telón de fondo para muebles italianos de alta gama, una colección cuidadosamente seleccionada por el equipo de NWDS”, dijeron los diseñadores.

NWDS se estableció en 2013 como un equipo de arquitectos, diseñadores, curadores e investigadores de ciudades como Nueva York, Tbilisi, Moscú, París, Berlín, Ereván, Lisboa y Dubai. Los proyectos del grupo abarcan residencial, comercio minorista, hotelería, cultura, diseño de exposiciones y más.

Otras boutiques recientemente terminadas que cuentan con materiales inusuales incluyen la tienda insignia de Boyy en Milán , que revela capas de la historia de la tienda, y una joyería parisina con láminas onduladas de acrílico.

La fotografía es de Ekaterina Izmestieva y Alexandra Ribar.

Créditos del proyecto:

Concepto de diseño: NWDS
Supervisión y gestión del proyecto: Brnz Bureau
Diseño de iluminación: Natalia Markevich
Arte: Sasha Brodsky

La marca hotelera Moxy ha abierto su primer puesto de avanzada en Brooklyn , con abundantes espacios de reunión que incluyen un bar con estantes de licores motorizados de 20 pies de altura y un restaurante inspirado en la arquitectura Bauhaus de Tel Aviv.

El estudio de diseño hotelero californiano Basile Studio encabezó el diseño interior del hotel de 216 habitaciones, ubicado en el corazón de Williamsburg , en la bulliciosa Bedford Avenue.

El objetivo era que el diseño reflejara la rica historia de la zona y sus habitantes eclécticos y al mismo tiempo creara una gran cantidad de espacios públicos para que disfrutaran los lugareños y visitantes.

“El diseño de Moxy Williamsburg se inspiró en la historia del vecindario como un imán para inconformistas, inmigrantes y creadores, mientras ocupaba su lugar en el centro de la escena social contemporánea de Brooklyn”, dijo a Dezeen la diseñadora principal de Basile Studio , Ashley Evans.

“Los eclécticos espacios públicos del hotel reflejan el carácter crisol de culturas de la zona, encontrando inspiración tanto en el pasado como en el presente con influencias cercanas y lejanas”.

Entre los espacios comunes del hotel se encuentran varios estudios de trabajo conjunto con muebles modulares reorganizables, así como cuatro lugares diferentes para cenar y disfrutar de la vida nocturna creados en colaboración con Bar Lab , la empresa hotelera detrás del famoso bar de cócteles Broken Shaker de Miami.

“Para Moxy Williamsburg, imaginamos un conjunto ecléctico de experiencias que refleja la diversidad de Williamsburg”, dijeron los fundadores de Bar Lab, Elad Zvi y Gabe Orta. “Una vez que entras, no quieres salir”.

Está ubicado en un edificio de 11 plantas, diseñado por el estudio local Stonehill Taylor , que tiene una fachada acristalada que se abre completamente a la acera de Bedford Avenue.

Los huéspedes ingresan a través de un vestíbulo con techos expuestos de 20 pies, que recuerdan a los numerosos almacenes reformados de Brooklyn.

Por un lado, la carpintería de madera personalizada enmarca una pequeña área para sentarse con un banco incorporado y una jardinera larga, lo que ayuda a suavizar el espacio que de otro modo sería industrial.

Una obra de arte monumental del estudio creativo RareCulture preside los dos mostradores de facturación de acero ennegrecido del hotel. Extendiéndose a lo largo del techo, muestra una representación puntillista del cercano puente de Williamsburg formada por miles de crayones de colores.

Inmediatamente a la derecha se encuentra el Bar Bedford, que fue diseñado para parecerse a un espacio habitable confortable.

“Nuestros asientos son variados y están destinados a ser cálidos y acogedores, modulares en el sentido de que queremos invitar a las personas a moverse y socializar”, dijo Evans.

La pieza central de la sala es una barra curva, que alberga 1.500 botellas de vino y licores dentro de un gabinete personalizado de 20 pies de alto hecho de roble blanco y vidrio, con estantes motorizados que se mueven hacia arriba y hacia abajo como montaplatos.

Aunque fue diseñado principalmente para entretenimiento, el sistema en realidad se inspiró en los históricos restaurantes automáticos de Nueva York .

“Los autómatas, omnipresentes en Nueva York en la primera mitad del siglo XX, eran restaurantes de comida rápida donde los clientes recogían su comida de una pared de cubículos con frente de vidrio”, dijo Mitchell Hochberg, presidente del desarrollador del hotel Lightstone .

“Pensamos que sería divertido tomar algo icónico de Nueva York e introducirlo en el diseño”.

La madera también aparece aquí en forma de espectaculares luces colgantes, diseñadas por Basil para parecerse a un nido gigante de ramitas, y los portales que permiten echar un vistazo al vecino restaurante levantino Mesiba.

Con sus yeserías texturizadas, abundante vegetación y asientos curvos tapizados en cuero rojo burdeos, el restaurante fue diseñado para hacer referencia a los edificios de Tel Aviv .

“Las líneas curvilíneas de la arquitectura Bauhaus encuentran eco en el saliente redondeado de la barra y en las ventanas oblongas de vidrio grabado con marcos de madera que ofrecen una visión del Bar Bedford”, dijo Evans.

“Las mesas de travertino se remontan a la arquitectura histórica de Tel Aviv, proporcionando un sorprendente contraste con los elementos influenciados por la Bauhaus”.

Moxy Williamsburg cuenta con tres salas de reuniones y trabajo conjunto que se pueden utilizar de forma independiente o combinadas para albergar grupos más grandes gracias a su mobiliario modular.

Fuera de horario, el hotel también tiene su propio club, llamado Jolene en homenaje a la icónica canción de Dolly Parton y equipado con un sistema de sonido diseñado por DJ Nicolas Mater, propietario de los infames clubes nocturnos neoyorquinos Output y Cielo.

Inspirado en interiores de los años 70 y estudios de grabación de mediados de siglo, el espacio está repleto de filas de parlantes integrados de alta fidelidad y paneles acústicos rectangulares en tonos de verde y gris.

Los acabados en nogal, cuero y tela garantizan una acústica cálida y resonante, mientras que en el techo se integran cientos de luces multicolores estilo marquesina que se sincronizan con la música.

Los muebles modulares, que incluyen banquetas flotantes y sillones semicirculares bajos, permiten que el espacio actúe como un salón, un club o algo intermedio.

En el último piso, Basile Studio impregnó el bar de la azotea LiliStar con influencias balinesas que se pueden ver en las sillas de madera con formas hechas a mano y las teatrales luces del techo, que se asemejan a flores de loto gigantes talladas en cobre, vidrio y cuero.

“Aquí es mucho más divertido, con una sensación tropical elevada y, una vez más, sin ser demasiado literal”, dijo Evans. “Nos apegamos a patrones y texturas junto con estanterías inspiradas en contraventanas y exteriores de casas en Bali”.

Las 216 habitaciones del hotel son minimalistas y están equipadas con carpintería de madera de abedul que ahorra espacio, como escritorios plegables y clavijas montadas en la pared, que los huéspedes pueden plegar cuando ya no los necesitan.

Moxy ha completado recientemente otros puestos de avanzada en todo Estados Unidos. Entre ellos se encuentra la sucursal del Lower East Side de Nueva York diseñada por Michaelis Boyd y otra en el centro de Los Ángeles por Yabu Pushelberg.