Ocho salas de estar realzadas con piezas de arte decorativas y llamativas

El estudio de diseño valenciano Masquespacio ha completado un restaurante para cenar en Milán para la cadena de sushi para llevar Ichi Station , con interiores diseñados para parecerse a una nave espacial futurista.

Ubicado en un edificio histórico en el distrito de Brera, el último establecimiento de la cadena se basa en el mismo concepto de viaje y transporte establecido en sus otros establecimientos, incluidos ocho en Milán y otro en Turín.

Pero Masquespacio quería llevar esta idea al siguiente nivel para el nuevo restaurante basándose en el lenguaje visual de la ciencia ficción y el turismo espacial.

“Propusimos abordar el concepto de viaje como un viaje al futuro”, dijo el cofundador de Masquespacio , Christophe Penasse.

“Cuando entras en Ichi , es como entrar en una nave espacial tipo cápsula que viaja a través de la luz, donde te desconectarás de la realidad para entrar en contacto con la comida”.

Masquespacio remodeló completamente el diseño del sitio de 80 metros cuadrados (anteriormente otro restaurante) creando un área de comedor central junto con un túnel donde los comensales pueden observar parte del proceso de elaboración del sushi.

Se añadió una barra de recogida cerca de la entrada para separar las rutas de circulación de los clientes de comida para llevar y de los comensales.

El motivo del túnel se desarrolló como una forma de expresar la idea de viajar y hacer una referencia a Japón sin caer en clichés.

“Se incorporaron algunos elementos para recordar al cliente Japón, como los enormes círculos de iluminación, aunque intentamos evitar hacer referencias típicas de Japón, como el uso de estructuras de madera”, explicó Penasse.

El motivo del túnel también informó los detalles circulares y cilíndricos que aparecen en todo el espacio en los respaldos de los asientos, los taburetes de la barra y los elementos decorativos, como la luz circular en el área del comedor principal.

“Las formas le dan al proyecto el aspecto futurista que necesitaba”, dijo el diseñador.

Masquespacio optó por una paleta de materiales simple y sobria que incluye vidrio y microcemento, que se utilizó junto con mesas y asientos totalmente integrados para crear una apariencia perfecta que recuerda a una nave espacial.

Los muebles hechos a medida del restaurante aportan otra referencia a los tropos del diseño de transporte. “Se puede reconocer como una reinterpretación de los asientos de una estación y, especialmente, de un tren”, explicó Penasse.

El interior está acabado en tonos neutros de beige y blanquecino, pero está decorado en diferentes colores vivos gracias al sistema de iluminación LED integrado en las paredes, los techos e incluso las mesas.

Las luces alternan tonos de azul, verde, violeta y melocotón a velocidades variables y, según Penasse, crean una auténtica “explosión de color”.

Aunque tiene su sede en España, Masquespacio ha completado varios proyectos en Italia en los últimos años.

Entre ellos se encuentran dos restaurantes color block de la cadena de comida rápida Bun: un interior azul y verde en Turín y una versión verde y violeta en Milán .

La fotografía es de Luis Beltrán .

Las paredes redondeadas y los arcos crean un flujo a través de esta boutique de Montreal, diseñada por el estudio local MRDK para la marca canadiense de ropa deportiva Ciele Athletics.

La primera boutique de Ciele , que vende gorros técnicos y ropa para correr, abrió sus puertas en abril de 2023 en la calle Notre-Dame de Montreal, la ciudad natal de la marca.

La tienda insignia de 3000 pies cuadrados (279 metros cuadrados) fue diseñada por MRDK para ser tanto una boutique como un espacio comunitario para que los corredores se reúnan y socialicen.

A lo largo de la estrecha entrada, el piso consta de mosaicos blancos y negros que forman un patrón gráfico basado en prendas seleccionadas de la marca.

Subir cuatro escalones o una rampa lleva a los visitantes a pasar por una gran maceta con azulejos blancos y luego a una exhibición de maniquíes alineados frente a una pared de ladrillos.

Un salón al final está designado para reunirse y conversar, ofreciendo “cualquier persona interesada en el movimiento y la conexión la oportunidad de experimentar el running y las muchas facetas de su dinámica comunidad a través de reuniones y eventos regulares”, dijo MRDK.

El acceso al espacio comercial principal se realiza a través de un arco con esquinas redondeadas que perforan una partición de color verde oscuro y profundo.

“Una pared arqueada separa elegantemente el área comunitaria más pública del resto de la tienda, creando una sensación de intriga e invitando a la exploración”, dijo MRDK.

Otras aberturas similares en este divisor espacial se utilizan para exhibir ropa en rieles de una o dos pilas.

El mismo tono verde bosque continúa en la pared detrás del mostrador de servicio, que tiene un panel estriado blanco al frente e incluye una pequeña vitrina de vidrio en su parte superior.

Los pisos de parquet de roble blanco en espiga se colocan de pared a pared, debajo de una isla central baja que está diseñada para separarse y moverse por la tienda según las necesidades de comercialización.

Se aplicó un acabado de yeso de cal texturizado a las paredes, envolviendo las esquinas redondeadas que suavizan los ángulos creados por las pantallas desplazadas.

“El juego de luces y sombras en estas superficies texturizadas crea una sensación de dinamismo, acentuando la singularidad del espacio”, dijo MRDK.

En una esquina, un sistema de estanterías de 3,7 metros de altura presenta la gama de sombreros de Ciele sobre cabezas de maniquí de corcho.

Los probadores en la parte trasera de la tienda son mínimos, con cortinas de terciopelo verde cubriendo detrás de las aberturas arqueadas de los cubículos.

“La cuidadosa combinación de materiales, texturas y colores crea una atmósfera que combina a la perfección la modernidad con un toque de elegancia atemporal”, dijo MRDK.

Anteriormente conocido como Ménard Dworkind, el estudio fue fundado por Guillaume Ménard y David Dworkind y ha completado una variedad de espacios comerciales en Montreal y más allá.

Más recientemente, estos han incluido una tienda para la marca de belleza sin plástico Attitude .

La fotografía es de David Dworkind y Alex Lesage .

Créditos del proyecto:

Equipo: David Dworkind, Benjamin Lavoie Laroche
Empresa: Groupe Manovra
Pavimento cerámico: Daltile
Iluminación: Sistemalux
Enlucido de cal: Venosa
Perfiles de madera: Brenlo

Utilizando una combinación de cobre, alerce y paneles aislantes estructurales , el estudio de arquitectura Whittaker Parsons ha añadido un piso adicional a una casa contemporánea en Stoke Newington para albergar un dormitorio en suite.

Construida originalmente en 2005, la propiedad pertenece a una pareja con dos hijos mayores, que han vivido aquí durante la última década.

La familia pidió a Whittaker Parsons que proporcionara más espacio con la adición de un loft, así como que renovara los pisos inferiores, incluido el estudio en el segundo piso, que fue reconfigurado para crear un espacio de trabajo bien proporcionado con su propia biblioteca.

La luz del día inunda el nuevo tercer piso, rebotando en las paredes enlucidas con cal, mientras que las ventanas cuidadosamente ubicadas brindan vistas de las copas de los árboles y de los jardines traseros desde los asientos de las ventanas y la cama hecha a medida.

“Nos propusimos diseñar un retiro hermoso, saludable y sereno, en el que los propietarios pudieran sumergirse en la belleza de los materiales naturales, un refugio en el medio del norte de Londres”, dijo Whittaker Parsons a Dezeen.

Teniendo en cuenta la eficiencia y la calidad, el estudio utilizó paneles aislantes estructurales (SIP) prefabricados para construir el piso adicional, con el objetivo de minimizar el desperdicio y ahorrar tiempo.

“En comparación con la construcción de madera estándar, es más sencillo controlar la calidad de la mano de obra en el sitio y lograr una envolvente del edificio más robusta y hermética”, explicó el equipo.

Externamente, la extensión está alejada de la elevación de la calle y terminada con materiales que reflejan la arquitectura circundante, incluido revestimiento de madera teñida de negro, tablillas de ladrillo y cobre patinado para combinar con la fachada de cobre en el segundo piso de abajo.

Internamente, la disposición triangular de las vigas de alerce se desarrolló para adaptarse a la trayectoria de carga del edificio existente y a la forma irregular del desván.

“La intención era hacer visible y celebrar el esfuerzo estructural que se realizó para crear este nuevo espacio”, explicó Whittaker Parsons.

El estudio creó un tranquilo dormitorio principal con un interior revestido de alerce y enlucido de cal, una estructura de cama de alerce hecha a medida y un vestidor hecho de tableros de muebles con bajo contenido de formaldehído.

A medida que se cura el acabado de la pared de yeso de cal sin sellar, la cal absorberá casi tanto carbono como el que se emitió en su producción, afirma el estudio.

“El renderizado de cal es un material táctil relajante, con carácter y suave”, dijo Whittaker Parsons. “Es una alternativa baja en carbono al yeso. También es un material higroscópico, por lo que modera naturalmente el nivel de humedad en el dormitorio”.

Utilizados junto con el revoque, paneles de alerce aceitados de color blanco abarcan los espacios entre las vigas de alerce expuestas, mejorando la absorción acústica.

“A menudo, en los dormitorios, el techo es la superficie más importante y a la vez descuidada”, afirma el estudio. “El alerce añade una sensación de calidez, calma y carácter al espacio, creando un techo articulado en la parte superior de la casa, casi una recompensa por subir todas esas escaleras”.

En el cuarto de baño contiguo con claraboya, baldosas de travertino estriadas se alinean en las paredes, envolviendo el área de la ducha y complementando las baldosas de travertino.

“La luz del techo de la ducha sobrepasa las tejas estriadas de travertino, creando la impresión de que uno se está duchando afuera bajo el cielo”, dijo Whittaker Parsons.

El lavabo, el salpicadero y el tocador están hechos de mármol Calacatta Rosato sin sellar, que según el estudio proporciona una alternativa con menos carbono a las baldosas cocidas.

En general, Whittaker Parsons dice que el proyecto es “excepcionalmente bajo en carbono”, y la mayor parte de las emisiones incorporadas provienen del triple acristalamiento, el aislamiento térmico y una sola viga de acero utilizada para crear la abertura de la escalera.

Fundada por Matthew Whittaker y Camilla Parsons en 2015, Whittaker Parsons ha completado una serie de proyectos en la capital británica, incluido The Naked House , que fue nominado como interior sostenible del año en los Premios Dezeen 2021 .

Otras ampliaciones con mentalidad sostenible en Londres incluyen Low Energy House en Muswell Hill, diseñada por el estudio local Architecture for London fundador para su fundador Ben Ridley .

La fotografía es de Jim Stephenson .