Los nichos arqueados proporcionan estaciones para los tatuadores en Atelier Eva, ubicado en una antigua ferretería de Brooklyn transformada por el diseñador Alp Bozkurt.
El salón Atelier Eva Grand Street es el segundo en Brooklyn dirigido por la tatuadora Eva Karabudak, famosa por sus tatuajes detallados y de microrrealismo.
“Creado con una visión ambiciosa de reimaginar la cultura del tatuaje siguiendo las propias experiencias de Eva al sentirse incómoda e insegura como mujer en sus primeros entornos laborales, Atelier Eva ofrece un nuevo tipo de experiencia de tatuaje con el objetivo de brindar un ambiente inclusivo y acogedor para todas las personas. ”, dijo el estudio.
Si bien su primera ubicación en Havemeyer Street fue diseñada internamente, Karabudak recurrió a Alp Bozkurt para el espacio de Grand Street, que con 3000 pies cuadrados (280 metros cuadrados) es casi el doble de tamaño.
El edificio data de 1895 y fue construido originalmente como ferretería, ocupando un espacio de un solo piso que se extiende 115 pies desde la fachada de la calle.
Los elementos originales, como las grandes vigas del techo, los tragaluces y las paredes de ladrillo, fueron restaurados y resaltados durante los trabajos de renovación.
Las vigas están pintadas de negro, lo que atrae la atención hacia el techo, mientras que los elementos estructurales restantes están encalados para una apariencia limpia.
“Se implementa una paleta de materiales destilados para crear un ambiente cálido y relajante a partir de materiales industriales que conservan el espíritu original del edificio”, dijo Bozkurt.
Envolviendo el perímetro del interior hay paneles de policarbonato translúcidos que se ubican a unos centímetros delante del ladrillo, unificando la secuencia de espacios.
A lo largo de todo el contorno, los arcos perforan los paneles para enmarcar las ménsulas originales y revelan otros elementos históricos.
En el frente del estudio, al lado de la fachada de vidrio del piso al techo, un arco proporciona un telón de fondo para una zona de estar con sillas cubiertas de boucle y luces colgantes de Apparatus arriba.
Detrás de un mostrador de recepción de hormigón rosa hay un área de consulta, cubierta por una cortina transparente suspendida de un riel metálico curvo.
“A los visitantes se les ofrece vislumbres de la actividad en el estudio inundado de luz natural mientras los artistas y sus clientes mantienen la privacidad”, dijo Bozkurt.
El grupo de artistas que ofrece una variedad de estilos de tatuajes y piercings trabaja en el gran espacio más allá, donde a cada uno se le asigna una estación alineada con un arco.
Mesas plegables y acolchadas para que los clientes se recuesten, taburetes para los artistas y gabinetes para guardar equipos, todos se guardan perfectamente en estos nichos cuando no están en uso.
El espacio abierto, que también alberga reuniones y eventos creativos, está escasamente poblado, aparte de una maceta central de hormigón rosa que hace juego con la mesa de consulta y el mostrador.
Juntas, las intervenciones de Bozkurt crean “una secuencia cuidadosamente coreografiada de experiencias a través de distintos grados de transparencia ofrecida por varios elementos de diseño”.
Otros salones de tatuajes con interiores poco convencionales incluyen un espacio minimalista en Kiev con agujeros en las paredes, un espacio monocromático en Nueva York y un estudio en París con cortinas estampadas con pinturas de Hieronymus Bosch.
La fotografía es de Atticus Radley .
